طراحی به روش طراحان بزرگ

مزون مُدینه  طراحی به روش طراحان بزرگ

 

طرح های فشن :

5 راهنمایی سریع برای طرح های فشن :

 چگونه می توانیم طرح های فشن خوبی رسم کنیم درحالیکه تازه به عنوان یک طراح لباس شروع به کار کرده ایم و احساس می کنیم که باید فورا بزرگ و مشهور شویم؟ برخی از مردم چنین طرز فکری دارند. اکثر ما به سختی تلاش می کنیم تا رویای خود را به حقیقت تبدیل کنیم. بسیاری از کسانیکه پشتکار دارند درباره طرح های خود حتی زمانیکه غذا درست می کنند نیز فکر خواهند کرد.
اجازه دهید تا در اینجا چند راهنمایی سریع برای کمک به شما را به اشتراک بگذاریم.

1.دوستان خود را وارد کارتان کنید.

زمانیکه شما در حال طراحی با الهام از زندگی واقعی هستید، قطعا چیز خاصی توجه شما را به خود جلب کرده است. هر چیزی که شما بر روی کاغذ رسم کنید، قطعا اهمیت بیشتری پیدا خواهد کرد.
از یک دوست بخواهید تا حدود یک ساعت برای شما باشد. و حتما در این یک ساعت حداقل 10 ژست متفاوت را رسم کنید. وقت زیادی را صرف رسم این طرح ها نکنید. همه ی شما نیاز دارید تا تحت فشار رسم ژست های مختلف قرار گیرید؛ پس طرح ها را بدون سایه و جزئیات رسم کنید. سعی کنید طرح هایتان را سریع و هنرمندانه رسم کنید.

2.تعدادی از منابع با کیفیت را پیدا کنید.

در صورتیکه شما نمی توانید کسی را پیدا کنید که به عنوان مدل شما باشد، می تواندی از مجلات خود کمک بگیرید. مجلات مد معمولا ژست هایی عالی را ارائه می دهند و در صورتیکه با رسم سایه ها مشکل داشته باشید، بوسیله تصاویر این مجلات مکان سایه ها نیز مشخص خواهند شد. تمام کاری که باید انجام دهید آنست که آنچه را که می بینید تکرار کرده و خلاقیت خود را به آن اضافه کنید.

3.خرید یک دفتر طراحی

دفعه بعد که فروشگاه هنری مراجعه کردید، یک دفتر طراحی کوچک را انتخاب کنید که بتوانید آنرا در کیف خود همه جا ببرید. از هر فرصتی-در ایستگاه اتوبوس، در مترو یا درحالیکه منتظر لیموناد خود در کافه هستید-برای نقاشی از مردم استفاده کنید.اینکار به شما کمک خواهد کرد تا مهارت رسم سریع فیگورها ی خود را بهبود بخشیده و درکی از مکانیک بدن به شما خواهد داد.

4. ابزار های خود را پیدا کنید.

هر کسی ابزار مختص به خود را برای ایجاد بهترین طراحی ها دارد. مثلا ممکن است اگر از یک مداد برای طراحی هایتان استفاده کنید، متوجه شوید که نمی توانید نقاشی کنید؛ اما در صورتیکه به پاستل ها دست بزنید و با آنها شروع به نقاشی کشیدن کنید متوجه خواهید شد که اشکال از شما نبوده و ابزار مورد استفاده شما مناسب نبوده است.
به خودتان سخت نگیرید و سعی کنید از ابزارهای مختلفی مانند مدادرنگی، پاستل ها، آبرنگ، مارکرها، گواش و... استفاده نمایید و خود را به چالش بکشید.

5.اگر منتظر الهام نباشید،الهام هرگز بسوی شما نخواهد آمد.

اگر نشسته اید و منتظر الهام گرفتن هستید، تنها چیزی که نصیبتان می شود نشستن و منتظر ماندن است. اگر احساس الهام گرفتن نمی کنید، کانال مد تلویزیون را روشن کنید، به برخی از کتاب های تصویری مد نگاه کنید، مجلات مدی که اخیرا بیرون آمده اند را مطالعه کنید و طرح های خودتان را بسازید. هر چه بیشتر تمرین کنید مسلما بهتر خواهید شد.

 

مطالب بیشتر :  بزرگترین طراحان لباس : تام فوردبزرگترین طراحان لباس : تام فورد

                      دراپینگ لباس چیست و چرا طراحان لباس باید دراپینگ را فرا گیرند؟

منبع:

https://tarahilebas.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

معروف ترین و برترین طراحان لباس ایرانی

مزون مُدینه  معروف ترین و برترین طراحان لباس ایرانی

 

 

معروف ترین و برترین طراحان لباس ایرانی

همیشه نام ایرانیان در کنار افراد موفق در دنیا بوده است. در زمینه علم و هنر و صنعت می توانید نام افراد موفق ایرانی را پیدا کنید. صنعت و کسب و کار مد و فشن یکی از صنایع مهم در دنیا بشمار می رود. افراد مشهور و برند های زیادی در این زمینه فعالیت دارند. در میان این افراد می توانید طراحان لباس ایرانی خوش ذوق و خلاقی را پیدا کنید که شهرت جهانی دارند. این شهرت را می توان از روی لباس ها و زیورآلاتی که توسط این برند های ایرانی تولید شده و مورد استفاده افراد مشهور و سلبریتی ها بوده است، فهمید.

اسامی زیادی از ایرانیان در زمینه مد و فشن می توان پیدا کرد که در اینجا به معرفی برخی از مشهورترین آنها پرداخته شده است. با مطالعه این متن با بیوگرافی و تلاش این افراد در زمینه بیشتر آشنا خواهید شد.

1- بیژن پاکزاد

معروف ترین طراح لباس ایرانی که آوازه بلندی در دنیا دارد بیژن پاکزاد است. اولین نام ایرانی که درباره طراحان لباس ایرانی به ذهن می رسد نام این اسطوره است. لباس های بیژن جزء لباس های گران قیمت و لوکس بشمار می رود. این طراح ایرانی موفق به طراحی لباس برای 12 رییس جمهور شده است. سیاستمدارانی که در روز مراسم درگذشت او شرکت داشتند تماما از مشتریان او بودند. بیژن پاکزاد در فروردین سال 1323 در تهران متولد شد و در فروردین 1390 در آمریکا در گذشت. او در طی این سالها افتخارات زیادی در صنعت مد و لباس داشته است.

بیژن خیلی زود به امریکا مهاجرت کرد و در آنجا به ادامه تحصیل پرداخت. بیژن پاکزاد تحصیلات دبیرستان خود را در یکی از مدارس لاکچری سوییس گذراند و در انجا با شاهزاده ها و فرزندان افراد مهم آشنا شد که نقش مهمی در شناخته شدن او داشتند. سپس به دلیل علاقه ای که به شیمی داشت به ادامه تحصیل در این رشته پرداخت. اما بعدا به صنعت پولساز مد علاقمند شدو در آمریکا به تحصیل در رشته طراحی لباس پرداخت. او حتی سابقه تحصیل در رشته بازار یابی در آمریکا را نیز داشته است.

او در خانواده ای ثروتمند متولد شد و در تهران بوتیک های برند زیادی راه اندازی کرد.  فروشگاههای پلنگ صورتی  بسیار موفق بود و افراد ثروتمند و سرشناس از جمله خانواده پهلوی جزو مشتریان این بوتیک بودند. بیژن در آمریکا به کار خود ادامه داد و بعد از آشنایی با داریوش محبی توانست بوتیکی در یکی از خیابان های مهم و معروف آمریکا افتتاح کند. از همان ابتدا هدف او انتخاب مشتریان ثروتمند و فروش لباس های گران قیمت بود. این کار باعث جذب افراد مشهور و سیاستمداران و سلبیریتی ها به این بوتیک شد.

بیژن پاکزاد علاقه زیادی به صنایع دیگر به جزء مد داشت. او در زمینه طراحی داخلی خودروهای لوکس و دکوراسیون داخلی و عطر های خاص نیز فعالیت داشت. او چند روز پس از تولد 67 سالگی اشت دار فانی را وداع کفت. در مراسم در گذشت او تعداد زیادی از افراد مشهور حضور داشتند. افرادی همچون رونالد ریگان و جورج بوش و اوباما و آرنولد و تام کروز و تونی بلر و پوتین که از مشتریان برند بیژن بودند پیام های تسلیتی ارسال کردند.

2-ساره نوری

ساره نوری با لباس عروس هایش در دنیا شهرت پیدا کرده است. او کار خود را با خیاطی و دوخت لباس عروس برای خودش آغاز کرد. برای جش عروسی خودش نتوانست لباس دلخواهش را پیدا کند بنابر این خودش دست بکار شد و لباس را دوخت. این اتفاق شروعی برای کار حرفه ای‌اش بود. ساره نوری در تهران متولد شد و تا ده سالگی در ایران زندگی کرد. سپس به امریکا مهاجرت کرد. او تحصیلات خود را در رشته گرافیک ادامه داد.

ساره توانست اولین مجموعه لباس هایش را در سال 2011 با تعداد محدودی

تولید کرد و در سال 2012 توانست ان را در یک رویدادذ بین المللی با تعدا بیشتری لباس عروس در هتل لندن به نمایش بگذارد. شهرت لباس های او به جایی رسیده که می توان لباس هایش را در کشورهای کانادا، ژاپن، ترکیه، دبی، آمریکا و….پیدا کرد. ساره نوری لباس عروس افراد مشهوری چون دیانادیگارمو برنده مسابقه آمریکن آیدل را طراحی کرده است.

3- آوا هاشمی صاحب برند هاشه

آوا هاشمی جزء افرادی بود که کار خود را در سن بسیار پایین شروع کرد. او توانست برند خود را در سن 19 سالگی بنیانگذاری کند. آوا هاشمی یکی از طراحان لباس ایرانی تبار است که در امارت متولد شده است. او علاقه خود به طراحی را از سنین پایین آغاز کرد . او راه خود را در کودکی پیدا کرده بود و توانست خیلی زود به موفقیت دست یابد. کارهایش را در سن 19 سالگی با برند هاشه تولید کرد و در جهت پیشرفت آن شروع به کار کرد.او در مجموعه کار های خود لباس زنانه و کلاه و زیور آلات خاص تهیه شده از سنگ را دارد.

کارهای آوا در جامعه مد دیده شد و در سال 2012 Moet and Chandon اسپانسر کارهای او شد. حضور این فرد راههای جدیدی در جهت پیشرفت به روی او باز کرد. او توانست اولین مجموعه کارهای خود را در شهر بوستون به نمایش بگذارد. آوا توانست در همین سال برنده  برترین طراح لباس تازه کار انگلیس را دریافت کند. او به مرور خود را توانست در شو های مختلف مطرح کند. هم اکنون او خط تولید خودش را در دبی اداره می کند.

4-مهلا زمانی طراح برتر لباس های پوشیده و حجاب

مهلا زمانی ایده های خود را از لباس های سنتی ایرانی می گیرد و توانسته لباس های پوشیده و با حجاب امروزی تولید کند. او تحصیل کرده بانکداری در انگلستان است و در کنار این رشته توانسته در رشته ی طراحی لباس در موسسه Pitman انگلستان فارغ التحصیل شود. او در ابتدا  مدیریت بانک ایران و هلند را به عهده داشت و در سال 1362 به ایران آمد. از همان سال 1362 فعالیت خود را در زمینه طراحی لباس آغاز کرد.

مهلا زمانی با تلفیق کارهای سنتی و مدرن توانست مجموعه ای را در ایتالیا به نمایش بگذارد که توجه همگان را بر انگیخت و توانست به خاطر طراحی لباس های پوشیده از برلوسکونی نخست وزیر ایتالیا  لوح تقدیر دریافت کند. افتخارات زیادی همچون تالیف کتاب شش جلدی ” دایره المعارف لباس در گذرگاه تاریخ ایران و تاثیرات آن بر جهان” و مجله تخصصی لباس های مدرن لیرانی به نام ” لوتوس” در کارنامه خود دارد.

او می کوشد با فرهنگسازی و آشنا کردن جوانان با فرهنگ اصیل ایرانی لباس هایی آمیخته با طرح های ایرانی و سنتی ارائه دهد. ایشان با شرکت در رویدادها و شوهای مختلفی که در دنیابرگزار می شد توانست مد و لباس ایرانی را به دنیا بشناساند. او حتی لباسی برای کاترین زتاجونز طراحی کرد که بر روی فرش قرمز پوشیده شد. طراحی این لباس یک طرح از لباس های دوره زندیه بود که کار دست فراوانی بر روی آن انجام شد. ایشان اکنون در فرمانیه مشغول بکار هستند و پذیرای سفارش از طرف هنرمندان و سیاستمداران زیادی از سراسر ایران بوده اند. بازیگرانی همچون خانم مهناز افشار، افسانه بایگان، رویا تیموری، رویا نونهالی،

5- طلا راسی

طلا راسی یکی دیگر از طراحان لباس ایرانی تبار است که در آمریکا متولد شده و تا 16 سالگی در ایران زندگی می کرده است. او در زمینه بازار یابی مد و لباس به تحصیل پرداخت و پس از پایان تحصیلات توانست بوتیک خود را در واشنگتن دی سی افتتاح کند. او کار خود را در زمینه تولید مایو ادامه داد. برند تولیدات او با نام “در به در” شناخته شده اند. دلیل این نامگذاری را سفر های زیادی که برای تهیه پارچه داشته نام برده است.

6- سهیل عباسی

سهیل عباسی را می توان یکی از مدرسان برتر در زمینه مد و طراحی لباس در ایران معرفی کرد. مدرک تحصیلی او در رشته متالوژی از دانشگاه علم و صنعت است. او سابقه طولانی 30 ساله  فعالیت در زمینه طراحی لباس دارد. عباسی عضو IFF “فستیوال فشن اسلامی” است.سهیل عباسی همچنین با برخی برند های ترک همکاری دارد و در ایران توانسته اولین مجله تخصصی الگوسازی با نام “پوشش”  را منتشر کند.

او اولین کسی بود که فشن شوی زنده را در ایران در دانشگاه الزهرا برگزار کرد. متدی که توسط آقای عباسی تدریس می شود به عنوان pattern making for fashion design است و ادعا دارد  یکی از جدید ترین متد های طراحی و دوخت لباس است که در ایران تدریس نمی شود. سهیل عباسی دوره اموزش طراحی لباس بااین متد را در مالزی گذرانده است. به نظر ایشان متد های رایج متریک و مولر کاربردی نیستند و این متد جدید کاملا بی نقص است.

7- پگاه انوریان

پگاه انوریان در تهران متولد شد و تا سن شش سالگی به آمریکا مهاجرت کرد.پگاه را می توان تنها کسی معرفی کرد که خیاطی و طراحی لباس را در کودکی آغاز کرده. او دوخت لباس را در سن شش سالگی یاد گرفت و در سن هفت سالگی طراحی انجام می داد. همین علاقه باعث شد که رشته طراحی لباس را در آمریکا ادامه دهد.

انوریان کار خود را با طراحی لباس برای موزیک ویدیو ها آغاز کرد و یک اتفاق ساده در طراحی لباس باعث مورد توجه قرار گرفتن لباس های او شد. زیبایی طرح لباس طراحی شده توسط انوریان بر تن خواننده باعث شد جنیفر لوپز به او سفارش طراحی لباس بدهد. این سفارش باعث اوج گیری پگاه در مد و فشن شد. پس از ان طراحی لباس سلبریتی هایی مانند شکیرا و مدونا را نیز بعهده گرفت.

یکی از مشخصه های لباس های طراحی شده توسط انوریان رنگ انهاست. رنگ مشکی و تیره و خنثی رنگ های محبوب انوریان در تولید لباس می باشد او اعتقاد دارد این رنگها دوخت لباس را بهتر نشان می دهد و لباس شیکتر خواهد شد.

 

مطالب بیشتر :  طراحان لباس چه کار می کنند؟

                       طراحان لباس بزرگ : ورا ونگ

منبع: 

https://www.honarane.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

 

مدل لباس پوشیده مناسب مهمانی

مزون مُدینه  مدل لباس پوشیده مناسب مهمانی

 

 

مدل لباس پوشیده

اکثر خانمها برای مهمانی های خود به دنبال لباس پوشیده و زیبا می گردند.تصاویر زیر چند مدل لباس پوشیده زیبا برای شما نمایش می دهد که اگر خیاطی بلد باشید و یا کمی از کشیدن الگو آگاهی داشته باشید می توانید این لباس های زیبا از جدید ترین مدل های سال را برای خود بدوزید. حتی اگر الگو کشیدن بلد نیستید ، می توانید از الگوهای اولیه آماده قابل دانلود وآموزش های آنلاین استفاده کنید.
اکثرافراد فکر می کنند مدل لباس های پوشیده زیبا نیستند، در صورتی که با انتخاب پارچه ای مناسب مدل یقه و دامن زیبا می توانید لباسی پوشیده و شیک متناسب با استایل خود داشته باشید. معمولا در طراحی اینگونه لباسها از مدل یقه های بسته و دامن های کلوشو یا پیله استفاده می شود. به نکات گفته شده به همراه هر تصویر دقت کنید.

 

در این مدل از پارچه راه راه استفاده شده که خط های آن به صورت عمودی است و در کشیده وبلند تر نشان دادن قد فرد موثر است.

در این مدل از رنگ شاد استفاده شده . رنگ شاد صورت فرد را جوان و شاداب تر نشان می دهد.شلوغ بودن طرح پارچه و یک رنگ نبودن آن این مدل را برای افراد لاغر مناسب می کند . افراد چاق بهتر است از لباسهای تک رنگ با رنگ تیره استفاده کنند.

یقه این لباس با وجود بسته بودن ،به خاطر برش های روی آن زیبایی خاصی به لباس داده است. در لباسهایی که طرح و پارچه ساده ای دارند می توانید از یک کمربند زیبا برای تزیین لباس استفاده کنید.

فردی که دارای نواقص اندامی نمی باشد و اندام روی فرمی دارد می تواند از یک مدل کاملا ساده استفاده کند و با پوشیدن این لباس پوشیده بیشتر بر روی زیبایی اندام خود متمرکز باشد.بهترین فرم اندامی مدل ساعت شنی است. شما با داشتن این مدل اندام به راحتی می توانید از این مدل لباس استفاده کنید.

 

استفاده از دامن با پیله زیر می تواند درپر تر نشان دادن پایین تنه کمک کند.

در این مدل در کنار استفاده از کمربند برای تزیین لباس از تعدادی دکمه همرنگ کمربند نیز استفاده شده است.

استفاده از یقه انگلیسی و دامن پیلی و کمربند، طراحی زیبایی ایجاد کرده است.

 

مطالب بیشتر : مدل لباس فرمالیته عروس

                      جدیدترین مدل لباس مجلسی

منبع :

https://www.honarane.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

طراحان لباس چه کار می کنند؟

مزون مُدینه  طراحان لباس چه کار می کنند؟

 

طراحان لباس چه کار می کنند؟

طراحان، مد لباس ها، اکسسوری و کفش های اصل را طراحی می کنند. آن ها طرح ها را طراحی کرده، پارچه ها و الگو ها را انتخاب می کنند و دستور العمل هایی را که در مورد چگونگی ساخت محصولات است می نویسند.

 

وظایف طراحان لباس :

• مطالعه روند مد و پیش بینی طرح های آینده در صنعت مد
• تصمیم می گیرند تم مجموعه چه باشد.
• برای ایجاد طرح از برنامه های طراحی کامپیوتر استفاده می کنند.
• بازدید  از تولیدکنندگان یا نمایشگاه های تجاری برای گرفتن نمونه پارچه.
• پارچه ها، دکوراسیون، رنگ ها یا سبک را برای لباس یا لوازم جانبی انتخاب می کنند.
• کار با طراحان دیگر یا اعضای تیم برای ایجاد نمونه کار.
• ارائه ایده های طراحی موجود به مدیران خلاق و یا نمایش طرح هایشان در شوهای لباس و یا نمایشگاه های تجاری.
• عرضه طرح های بازاری به خرده فروشان لباس و یا مصرف کنندگان به طور مستقیم.
• نظارت بر تولید نهایی طرح های خود.
• 

شرکت های پوشاک بزرگ تر معمولا تیمی از طراحان را تحت هدایت یک طراح خلاق قرار می دهند. بعضی از طراحان مد در لباس، کفش و طراحی لوازم جانبی تخصص دارند. برخی دیگر در هر سه دسته فعالیت می کنند.
برای برخی از طراحان مد، اولین گام در ایجاد یک طرح جدید، تحقیق آخرین مد در بازار و پیش بینی های مربوط به روند آن در آینده با استفاده از گزارش هایی که توسط گروه های مد و صنعت منتشر شده است، می باشد.
دیگر طراحان مد، مجموعه های خود را بر اساس محیط اطراف خود، فرهنگ هایی که تجربه کرده اند و مکان هایی که بازدید کرده اند و یا حتی از رسانه های هنری مختلف الهام می گیرند.
طراحان پس از ایجاد طرح اولیه، پارچه های مختلف را امتحان کرده و یک نمونه ی اولیه اغلب با مواد ارزان تر از محصولات مورد استفاده، تولید می کنند. آن ها با مدل ها همکاری می کنند تا ببینند طرحشان چگونه روی تن نشسته و در صورت نیاز تغییراتی در آن ایجاد می کنند.
اگرچه بیشتر طراحان ابتدا طرح های خود را با دست طراحی می کنند، اما بسیاری از طراحان هم اکنون ایده های خود را با برنامه های طراحی کامپیوتری، به صورت دیجیتالی تولید می کنند. این برنامه ها به طراحان اجازه می دهد تا به راحتی طرح خود را روی مدل های مجازی ببینند. آن ها می توانند رنگ ها، طراحی ها و شکل های مختلفی را امتحان کنند در حالی که تنظیمات برنامه های طراحی راحت تر از زمانی است که با پارچه کار کرده و لباس را روی مدل های واقعی امتحان می کنید.
سپس طراحان نمونه هایی را با مواد واقعی درست می کنند. چنان چه این طرح ها از طرف سر دبیران و یا نمایشگاه های تجاری مد بازخورد خوبی داشته باشد، تولید شده و به مصرف کنندگان فروخته می شود.
البته فرایند طراحی ممکن است با تخصص کاملا متفاوت باشد. به طور کلی از زمان طراحی اولیه تا زمانی که یک مجموعه بهاره یا پاییزه تولید می شود، 6 ماه طول می کشد. بعضی شرکت ها ممکن است علاوه بر زمان انتظار تولید طرح ها در طول پاییز و بهار، طرح های جدیدی را نیز عرضه دهند.
 اینترنت و تجارت الکترونیکی به طراحان مد اجازه می دهد تا طرح های خود را خارج از مغازه ها به اشتراک بگذارند. این کار به آن ها اجازه می دهند تا بدون نیاز به سرمایه گذاری در یک فروشگاه فیزیکی و نمایش خطوط تولید، طرح های خود را مستقیم به مصرف کننده بفروشند.

 

انواع طراحان مد :

• طراحی لباس، ایجاد و کمک به تولید پوشاک مردانه، زنانه و کودکانه از جمله لباس های معمولی، لباس های ورزشی، لباس شب و ... .
• طراحان کفش سبک های مختلفی از کفش و چکمه را تولید می کنند. با استفاده از مواد مصنوعی سبک وزن که در کف کفش استفاده می شوند و در دسترس هستند، طراحان کفش طرح های جدیدی ایجاد می کنند که راحتی، شکل و عملکرد را تضمین می کند.
• طراحان اکسسوری، طراحی و تولید مواردی مانند کیف های دستی، چمدان، کمربند، روسری، کلاه، عینک و... .
• طراحان لباس برای  هنر های نمایشی و فیلم های تلوزیونی لباس طراحی می کنند. آن ها درباره مد هایی که در دوره ای پوشیده شده است مطالعه می کنند یا با مدیران تولید برای انتخاب و ایجاد لباس مناسب فضای فیلم برداری همکاری می کنند.

محیط کار برای طراحان مد

طراحان مد در سال 2014 حدود 23100 کار انجام دادند. صنایعی که اغلب طراحان مد را به کار بردند عبارتنداز :

عمده فروشان تجاری 23%
تولید پوشاک 13%
مدیران شرکت ها و سرمایه گزاران 10%
خدمات طراحی تخصصی 6%

طراحان مد بیشتر با عمده فروشان و تولید کنندگان کار می کنند تا صنایع دیگر. این عمده فروشان و تولید کنندگان، خطوط پوشاک و اکسسوری را به خرده فروشان یا بازاریابان دیگر برای توزیع در فروشگاه ها، شرکت ها و یا خورده فروشان آنلاین، می فروشند.

 

بسیاری از موسسات هستند که از طراحان داخلی استفاده می کنند. اگرچه مارک آن ها ممکن است برای بسیاری از مصرف کنندگان آشنا باشد، اما طراحان تا حد زیادی ناشناخته هستند.
از هر 4 طراح مد، 1 نفر طراحی می کند. آن ها معمولا طرح ها را بر اساس سفارش فردی طراحی می کنند. طراحان مدی که برای خودشان کار می کنند معمولا تجربه ی همکاری با شرکت ها را داشته و درک کاملی از این صنعت دارند.
اکثر طراحان چندین بار درسال به سفرهای تجاری می روند تا از روند آخرین طراحی های مد با خبر شوند. همچنین آن ها در سفر هایشان با تامین کنندگان مواد و تولید کنندگان محصولات نهایی مواجه می شوند. بیشترین طراحان مد در نیویورک و کالیفرنیا کار می کنند.

برنامه زمان بندی طراحان مد

بیشتر طراحان مد روز ها تمام وقت کار می کنند. طراحان مد ساعت ها کار می کنند تا بتوانند برنامه های خود را برای نمایش های مد برسانند. آن ها که معمولا به طور رایگان تحت قرار داد کار می کنند تمایل دارند تا ساعت ها کار کرده و روز کاری خود را با برنامه ها و دیدار با مشتریان خود پر می کنند.
 

چگونه یک طراح مد شویم؟

اکثر طراحان دارای مدرک لیسانس در زمینه های مرتبط مانند طراحی مد و تجارت مد هستند. معمولا کارفرمایان متقاضیان خلاق و دارای درک فنی خوب از فرایند تولید برای لباس، اکسسوری یا کفش را به کار می گیرند.

تحصیلات در طراحی مد

بیشتر طراحان مد دارای مدرک کارشناسی در طراحی مد و یا تجارت مد می باشند. در این پروسه آن ها درباره ی پارچه ها، نحوه ی استفاده از تکنولوژی کامپیوتری و ... یاد می گیرند. همچنین آن ها قادر به کار بر روی پروژه هایی هستند که می توانند به نمونه های کار خود اضافه کنند و طرح هایشان را نشان دهند. برای بسیاری از هنرمندان، از جمله طراحان مد، ایجاد نمونه کار ها، مجموعه ای از ایده های طراحی که می تواند توانایی های آن ها را نشان می دهد، ضروری است؛ زیرا کارفرمایان به شدت بر روی نمونه کار های طراحان در تصمیم گیری درباره استخدام فردی تکیه می کنند. برای کارفرمایان این فرصتی است برای ارزیابی استعداد و خلاقیت دانش آموزانی که در طراحی مد مشغول به کار هستند.
 اغلب طراحان لباس، فرصت هایی برای ورود طرح هایشان در مسابقات دانشجویی و... را از دست نمی دهند.

دیگر تجربیات

طراحان مد، اغلب تجربه اولیه خود را در صنعت مد از طریق کارآموزی و یا به عنوان دستیار طراح کسب می کنند. کارآموزی دانش آموزان را برای تجربه روند کاری، بالا بردن سطح دانش خود از پارچه و رنگ و نحوه کار صنعت مشتاق تر می کند.

پیشرفت برای طراحان مد

طراحان با تجربه ممکن است با طراح اصلی، مدیر بخش طراحی، مدیر خلاق یا دیگر افراد ناظر که در برخی از خطوط مد یا مارک های شرکت ها نظارت می کنند، همکاری کنند.

برخی از طراحان با تجربه ممکن است شرکت طراحی خود را باز کرده یا طرح های خود را در فروشگاه های خرده فروشی خود بفرشوند.
 بعضی از موفق ترین طراحان مد نیز برای خانه های طراحی مد که خدمات طراحی شخصی به مشتریان خود ارائه می دهند، کار می کنند.

 

مطالب بیشتر : 10 طراح لباس برتر در دنیای مد

                     چگونه می توانیم در سنین جوانی به یک طراح لباس تبدیل شویم؟

 

منبع :

https://tarahilebas.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

رفوی شلوار لی

مزون مُدینه  رفوی شلوار لی

 

مطالب بیشتر :  ترفندهای خیاطی آسان برای مبتدی ها

                       دوخت بلوز زنانه

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

 

 

17 پارچه پرمصرف در دوخت لباس عروس

مزون مُدینه   ۱۷ پارچه پرمصرف در دوخت لباس عروس

 

17 پارچه پرمصرف در دوخت لباس عروس

یکی از زیبا ترین روزهای زندگی هر خانمی روز ازدواج اوست. خانم ها دوست دارند در این روز زیبا تر دیده شوند. لباس عروس یکی از مهمترین وسایل مورد نیاز برای این روز به حساب می آید. برای اینکه زیبا ترین لباس عروس در این روز انتخاب شود وقت زیادی صرف می شود.برخی لباس عروس را اجاره می کنند و بعضی دیگر دوخت لباس عروس را ترجیح می دهند. بعد از انتخاب مدل لباس عروس باید پارچه مناسب آن مدل را انتخاب کنید و بعد برای دوخت لباس به پیش خیاط بروید.

در دوخت لباس عروس پارچه های مختلفی استفاده می شود. انواع مختلف پارچه لباس عروس که برای دوخت لباس از آن استفاده می شود نام برده شده و در مورد آنها توضیح داده شده است. نکاتی که در انتخاب پارچه بسیار مهم است: مدل لباس ، مقدار هزینه ای که می خواهید بکنید، آب و هوا و فصلی که در آن عروسی بر گزار می شود.

انواع پارچه مورد استفاده برای دوخت لباس عروس:

تور

تور پارچه ای سبک است وبرای لباسهای چند لایه. چین دار مناسب است. این پارچه در دوخت لباس عروس بسیار استفاده می شود و مرسوم است. جنس پارچه های تورالیاف مصنوعی پلی استر می باشد. برای هوای گرم می توان از این پارچه برای دوخت لباس عروس استفاده کرد. لباس عروس های توری لباس های ارزان تری خواهند بود تنها مشکل تور دوام پایین پارچه است.برای تزیینات لباس های تور باید از وسایلی استفاده کرد که سبک وزن باشد تا باعث آویزان شدن پارچه نشود. معمولا از تکه های دانتل یا گل های پارچه ای برای تزیین لباس توری استفاده می شود. برای دوخت دامن لباس عروس و تور سر عروس از پارچه توری استفاده می شود.

 

 

 

کرپ

یکی از پر مصرف ترین پارچه های مورد استفاده برای دوخت لباس است . کرپ ضخامت های مختلفی دارد. کرپی که برای دوخت پیراهن عروس استفاده می شود معمولا از جنس نازک و لطیف است. بر عکس پارچه حریر این پارچه نیاز به آستر ندارد .برای تزیین این لباس می توانید از انواع مروارید و سنگ و اپلیکه استفاده کنید. برای بافت پارچه کرپ از الیاف مختلف مصنوعی یا نخ استفاده می شود. پارچه کرپ مورد استفاده برای دوخت پیراهن عروس معمولا از الیاف مصنوعی استفاده شده است.

 

سیلک

نوعی پارچه حریر ابریشمی است. بسیار لطیف است. از این پارچه هم در دوخت لباس های چند لایه بیشتر استفاده می شود. جنس آن ابریشم طبیعی یا مصنوعی است. سیلک با جنس ایریشم بسیار با کیفیت و زیبا است و در عین حال بسیار گران قیمت است. در لباس عروس های ایرانی کمتر از این مدل پارچه استفاده می شود. لباس عروسهایی که با پارچه سیلک دوخته می شود بیشتر مناسب مراسم نامزدی هستند.

تور ارگانزا

توری شبیه به حریر است. بسیار نازک و شفاف است. اما ایستادگی بیشتری نسبت به حریر دارد. برای دامن های چین دار و پیله مناسب است. به دلیل ایستادگی خوبی که دارد می توان دامن پف داری با آن دوخت.

 

 

ساتن حریر

پارچه ای بسیار لطیف است و ظاهری براق مانند ساتن دارد. به دلیل براقیتی که دارد بسیار پر طرفدار است. برای دامن های پفی نمی توان از آن استفاده کرد چون ایستادگی ندارد و بسیار لخت است. اگر می خواهید با این پارچه دامن پفی بدوزید حتما از تورهای آهار دار برای زیر آن استفاده کنید.

 

تافته

تافته پارچه ای مانند ساتن است که سطحی براق دارد. براقیت تافته بیشتر از ساتن است. به دلیل درخشندگی این پارچه طراحان لباس از آن برای دوخت پیراهن عروس استفاده می کنند. یکی دیگر از مزیت های این پارچه این است که به دلیل استفاده8 از الیاف مصنوعی در آن قابلیت شست و شوی بالایی دارد و به راحتی تمیز می شود.

گیپور

یکی از پارچه های پر طرفدار برای دوخت پیراهن عروس گیپور است. امروزه در میان عروسها لباس عروس های گیپوری بسیار باب شده است. پارچه گیپور طرح های مختلفی دارد هر عروس می تواند مطابق با سلیقه خود یک طرح را انتخاب کند. یکی از مزیت های این مدل پارچه این است که نیازی ندارد روی آن با دست کار شود. درواقع در وقت و هزینه صرفه جویی می شود. می توان لباس عروسی با مدل ساده و یک دست از جنس گیپور دوخت و یا فقط برای بالا تنه لباس عروس از گیپور استفاده کرد. یکی دیگر از کاربرد های پارچه گیپور در طراحی لباس عروس این است که می توان طرحهای روی پارچه را برش زد و برای تزیین روی پارچه های دیگر دوخت.

باتیست

پارچه ی نازک و اعلا از پنبه یا الیاف مصنوعی در رنگ سفید و رنگهای روشن است. از این پارچه به عنوان پارچه اصلی برای دوخت لباس عروس استفاده نمی شود بلکه به عنوان آستر و تو دوزی لباس از این پارچه استفاده می شود.

ساتن

یکی دیگر از پارچه های پر مصرف در دوخت لباس عروس پارچه ساتن است. یکی از ویژگی های بارز ساتن براق بودن آن است. ضخامت های موجود از پارچه ساتن متفاوت است. یکی از مشکلات ساتن چروک شدن آن است.

 

 

 

ساتن دوشز

ساتنی است که درخشندگی بیشتری نسبت به ساتن دارد. این درخشندگی به خاطر وجود الیافهای درخشان در بافت آن است. جزء ساتن ضخیم به حساب می آید. یکی از ویژگی های عالی که این پارچه دارد و باعث می شود از آن بیشتر در دوخت پیراهن عروس استفاده شود، چروک نشدن آن است. عروس خانم هایی که این پارچه را برای دوخت پیراهن خود انتخاب می کنید دیگر نگران چروک شدنم لباس خود نخواهید بود. برای لباسهایی که کار دست زیادی روی آنها انجام می شود پارچه دوشز بسیار مناسب است. برای دوخت دامن های پفی و پیله دار نیز این پارچه گزینه خوبی است.

 

 

 

گاباردین

گاباردین پارچه ای مات است که بافت های کج راه دارد. امروزه کمتر از این پارچه برای دوخت لباس عروس استفاده می شود. پارچه گاباردین در گذشته بیشترین مصرف را برای لباس عروس داشته. اما امروزه بیشتر برای دوخت کت و سلوار از آن استفاده می شود.

 

تور ژیپون

تور ژیپون توری ضخیم و آهار دار است. از این تور به همراه فنر دامنی برای پف دار کردن لباس عروس دوخته می شود. ایستادگی این تور باعث می شود که چین دار کردن آن حجم زیادی ایجاد کند و پف خوبی برای دامن داشته باشیم. با اینکه این پارچه جزء پارچه اصلی لباس به شمار نمی رود ولی در لباسهای عروس و لباس های مجاسی بسیار پرکاربرد است.

ژرژت

ژرژت ظاهری شبیه به کرپ داردبا این تفاوت که بسیار نازک تر از کرپ است. ژرژت در طرح ها و رنگ های متنوع برای انواع دوخت لباس عروس، لباس شب، تاپ و پیراهن های مجلسی کاربرد دارد. ژرژت از شیفون درخشندگی و ارتجاع کمتری دارد ولی از لحاظ بافتی به هم نزدیک اند.در زمان های گذشته پارچه ی ژرژت تماما از ابریشم بود ولی امروزه ازنخ پلی استر هم استفاده می شود. از نظر نازکی مانند حریر است . یکی از ویژگی های خوب ژرژت که باعث می شود در دوخت پیراهن عروس استفاده شود این است که چروک نمی شود.

شیفون

باید به سادگی یکی از مدل های طرح ابریشم تعریفش کنیم که بر روی آن آهار خورده است و به خاطر لطافت خاصی که دارد دامن هایی که با آن تولید می شوند بسیار لخت و زیبا به نظر می رسند و به همین خاطر معمولا دامن لباس های شب، مجلسی و عروسی را با پارچه شیفون می دوزند.

لمه

لمه از پارچه های پرطرفدار برای دوخت لباس عروس و لباس مجلسی است. براقیتی که این پارچه دارد آن را برای مراسمات شب بسیار مناسب و پر طرفدار کرده است. همیشه لباسهای براق و پر زرق و برق برای مراسمات شب پر طرفدار بوده و بسیار زیباست.

 

مخمل

پارچه مخمل پارچه ای نرم و ضخیم است. این پارچه کمتر برای دوخت پیراهن عروس استفاده می شود. اما برای فصل پاییز و زمستان اگر به دنبال لباسی خاص هستید از پارچه مخمل استفاده کنید.

دانتل

پارچه ای که به وفور در دوخت لباس عروس استفاده می شود دانتل است. این پارچه جز پارچه های تجملاتی است.کار دست روی این پارچه ها زیاد دیده می شود. می توان از برش طرحهای آن بر روی لباس استفاده کرد و یا برای بالا تنه یا آستین از این پارچه ها استفاده می شود.

 

 

مطالب بیشتر : انواع یقه لباس عروس متناسب با فرم گردن و بالاتنه

                      مدل لباس عروس جدید و زیبا شیک و خاص سال 2020

منبع:

https://www.honarane.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

رسم حاشیه ریش ریش برای لباس

مزون مُدینه  رسم حاشیه ریش ریش برای لباس

 

چگونه حاشیه ریش ریش برای لباس رسم کنیم؟
با آموزش گام به گام زیر شما یاد خواهید گرفت که چگونه در طرح های فشن خود، حاشیه ای ریش ریش بر روی یک لباس را رسم نمایید. بسیاری از طراحان مشتاق از رسم حاشیه ریش ریش می ترسند؛ زیرا آن ظریف و واقعی به نظر نمی رسد. خب... شما می توانید به مجموعه جدید پر زرق و برق خود سلام کنید؛ زیرا پس از این آموزش شما قدرت فوق العاده ای برای ایجاد لباس هایی شگفت انگیز با حاشیه ریش ریش پیدا خواهید نمود! بیایید شروع کنیم!
مرحله 1 : داشتن یک طرح پایه خوب   
طراحی خود را با رسم یک ژست خوب شروع کنید و مشخص نمایید که طول لباس چقدر باشد. اگر شما هنوز در رسم مدل ها آنقدرها مهارت پیدا نکرده اید، می توانید یکی از طرح های فشن رایگان را چاپ کنید.
در این مرحله اگر خودتان خطوط لباس را طراحی می کنید، باید تعیین کنید که آیا لباس شما آستین دارد و یا یقه ی آن چه شکلی است؟

مرحله 2 : تعیین مکان حاشیه ها
حالا با مداد مکان هایی را که حاشیه به لباس متصل خواهد شد را با خط تیره علامت گذاری کنید. مثلا در شکل زیر تصمیم گرفتیم که روی آستین ها و 5 لایه روی بدنه لباس، حاشیه داشته باشیم. 
نکته: سعی نکنید از حاشیه های زیادی در لباس هایتان استفاده کنید. این یک تکنیک زیبا اما وقت گیر است که می تواند به راحتی شما را اذیت کند؛ مگر اینکه عاشق رسم جزئیات کوچک در طرح هایتان باشید. 
مرحله 3 : پیدا کردن گرانش
این مهمترین مرحله است. می بینید که چگونه ژست مدل مستقیم نیست و یکی از دست های او خم شده است؟ این باعث می شود که حاشیه ها متفاوت از یکدیگر به پایین بیافتند. برای آنکه بتوانید طرح خود را واقع گرایانه تر رسم کنید، نیاز به رسم خطوط کاملا عمودی با کمک دستورالعمل مرحله قبل خواهید داشت. این در واقع یک نوع بازی با جاذبه زمین است. 2-1 خط با طول یکسان برای هر سطر حاشیه رسم کنید. 

مرحله 4 :تنظیم طول
سپس باید تعیین کنیم که هر سطر حاشیه چه طولی داشته باشد. خطوط پیرامون هر سطر از حاشیه ها را رسم کنید. گرانش را دنبال کنید! مطمئن شوید که لایه ها کمی بر روی هم قرار بگیرند.
مرحله 5 : عناصر سطر اول
اولین لایه از عناصر حاشیه را رسم کنید. شما باید از گرانش پیروی کرده و آنها را در داخل خطوط راهنمای مرحله ی قبلی رسم نمایید. 
نکته : برای آنکه عناصر حاشیه و فاصله میان آنها را اشتباه نکنید، می توانید عناصر حاشیه را باریکتر از فاصله بینشان رسم کنید.
مرحله 6 : آنها را ببندید
عناصر حاشیه را با خطوط افقی کوتاه ببندید. اگر از نکته بالا پیروی کرده باشید، درباره اینکه کجاها حاشیه است و کجاها فاصله، دچار اشتباه نخواهید شد. 

مرحله 7 : اضافه کردن عمق
این یک حقه است. بسیاری از شما ممکن است فکر کنید که حاشیه ها همینجوری خوب به نظر می رسند اما در واقع بدون اضافه کردن عمق به سطوح حاشیه ها، آنها صاف و بی حالت به نظر خواهند رسید. فاصله میان المان ها را با المان های جدید کوچکتری پر کنید. لازم نیست که این المان های جدید بی نقص به نظر آیند؛ حتی اگر برخی از آنها بیش از حد ضخیم شوند هم خوب است!
مرحله 8 : تکرار
سطر دوم حاشیه را به همان روش قبلی رسم کنید. یادتان باشد که از گرانش و طول خطوط راهنما پیروی کنید.
مرحله 9 : استفاده از جوهر
لباس را با لایه هایی که طراحی کرده اید، کامل کنید. طرح خود را با جوهر پر رنگ کرده و خطوط اضافی را پاک نمایید.

مرحله 10 : رنگ پایه
بخش هایی از لباس که حاشیه ندارند را رنگ کنید. از یک سایه تیره تر از همان رنگ برای رنگ آمیزی حاشیه ها استفاده کنید. این کار برای نشان دادن عمق المان های حاشیه است. 
مرحله 11 : نزدیک
حالا برای بخش هایی از المان های حاشیه که به ما نزدیکتر هستند، باید از رنگ روشن تری استفاده نمایید و تنها لایه ی جلویی از هر سطر را با رنگ روشن، رنگ آمیزی کنید.   
نکته : اگر شما با مارکر، تمپرا یا آبرنگ کار می کنید، در این مرحله برای روشن تر کردن رنگ، استفاده از مداد رنگی را توصیه نمی کنیم؛ زیرا استفاده از مداد رنگی روی طرح ممکن است دیده نشود. 

مرحله 12 : جزئیات
برای واقعی تر نشان دادن طرح، قسمت هایی را که دو ردیف حاشیه با هم تداخل دارند را تیره تر نموده و برای نشان دادن حرکت، عناصر در حال پرواز را در قسمت های مختلف اضافه نمایید. حالا طرح ما آمده است!
امیدوارم که این آموزش رسم حاشیه ریش ریش برای شما مفید بوده و الهام بخش شما در طراحی لباس هایی جدید گردد. 

 

مطالب بیشتر : آموزش ترفند کاربردی برای خیاطی فقط در چند دقیقه

                      آموزش دوخت پیراهن مجلسی دخترانه

منبع:

https://tarahilebas.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

تاریخچه مد  

مزون مُدینه  تاریخچه مد  

 

تاریخچه مد
مد باستانی
دانشمندان به ما می گویند که انسان ها برای اولین بار لباس هایی را نزدیک به 70000 سال پیش به تن کردند که به احتمال زیاد از چرم و خز ساخته شده بودند. 
تصور می شود که تکنیک بافندگی در حدود 8000 سال قبل از میلاد گسترش یافته است ، و تا قرن دوازدهم پس از میلاد ، لباس ها بسیار ساده بودند. مصری های باستان اطراف بدن خود را با کتان می پوشاندند ، در حالی که رومیان باستان لباس هایی از پشم سفید که از 9 متر از پارچه تشکیل شده بود را بر تن می کردند.
 

مد قرون وسطی
در طی دهه 1100 ، لباس ها شروع به دور شدن از پارچه های ساده کردند که سالها پوشش مردم را تشکیل می دادند. زنان شروع به تزیین لباس های خود با تور یا بدلیجات نمودند. تکامل تدریجی که چند صد سال طول کشیده بود، در دهه 1400 ، هنگامی که روند مد آغاز شد، فروپاشید. پس از آن لباس ها به پیچیده تر شدن و تبدیل شدن به مهمترین سبک جامعه ادامه دادند. 

اولین طراح مد لباس شناخته شده، یک طراح لباس شخصی بود - رز بارتین از فرانسه ، که در اواخر دهه 1700 ، مد درباری خود را به ماری آنتوانت عرضه کرد.
 

طراحی لباس های زنانه
ایده مد، به همان معنایی که ما امروزه درک می کنیم، در اواخر قرن نوزدهم با همکاری خانه مد چارلز فردریک ورث در پاریس آغاز شد. برخلاف روند لباس پوشیدن در گذشته ، ورث به مشتریان خود دیکته می کرد که چه چیزی باید بپوشند. همچنین در این زمان هنرمندان شروع به طراحی طرح های اصلی برای مشتری کردند ، و مشتریان می توانستند یک طرح را از میان آنچه که توسط هنرمند ساخته شده بود ، انتخاب کنند.

رسم این طرح ها باعث کاهش هزینه های خانه های مد شد ؛ زیرا دیگر نیازی به هدر دادن لباس ها یا استفاده از یک مدل برای ایده ای که به فروش نمیرسد ، نبود. همچنین این طرح ها توجه تصویرگرانی را که در مجلات مد معروف کار می کردند را نیز به خود جلب کرد.

در نیمه اول قرن بیستم ، پاریس تحت تاثیر جنبش های هنری از باله تا آرت دکو ، به مرکز طراحی لباس های زنانه تبدیل شده بود. در طول جنگ جهانی دوم و پس از آن ، بسیاری از خانه های مد به اجبار بسته شدند یا به ایالات متحده ، به ویژه به شهر نیویورک نقل مکان کردند.

در طول دهه 1950، پاریس همچنان مرکز طراحی لباس های زنانه بود، اما در دهه 1960 ، لندن و ایتالیا به مراکز مد برای مردان تبدیل شدند ، در حالی که به نظر می رسید که هالیوود سبک مد لباس زنانه پاریس را به کار می برد. در طول نیمه دوم قرن بیستم ، نفوذ ایالات متحده و انگلیس در مد به شدت برجسته شد و استفاده از لباس های هیپی تا استایل پانک رواج یافت.
جریان های مد بین المللی زیادی در دهه 1980 گسترش یافت ، لباس های ورزشی شیک شد، و در اوایل قرن بیست و یکم ، مینیمالیسم سیاه و سفید که در بورس قرار داشت، با ظاهری زنانه تر و رنگارنگ تر جایگزین گردید.
 

مطالب بیشتر :  تاریخچه مد در ایران

                      تفاوت بین مد و استایل

منبع:

https://tarahilebas.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

تفاوت بین مد و استایل

مزون مُدینه  تفاوت بین مد و استایل

 

در مقاله ی روزنامه " روز شنبه ملبورن " نوشته ی دکتر جامعه شناس ، روت کیبل بر این مبنا که " شاید زمان آن است که در راه سریع مد، دنده را تغییر دهیم. "
دکتر کیبل پیشنهاد می کند که سرعت مد اکنون بسیار سریع است و ادامه دادن در این صنعت کمی غیرممکن به نظر می رسد. ( با اشاره به زنجیره های مگا مانند زارا که سهام آن ها دوبار در هفته تغییر می کند، یا تغییرات سنتی و فصلی در فروشگاه ها به طور کامل )
او می گوید : ما روابط اجتماعی و شخصیتمان را تقویت می کنیم، نه که صرفا به لباس هایمان اجازه دهیم تا به جای ما صحبت کنند. برای انجام  این کار، ممکن است برای مدتی مد را فراموش کنیم و به جای آن چه که در حال حاضر است سعی کنیم سبک (استایل) را آزمایش کنیم.
این جمله که می گوید : سبک و استایل را آزمایش کن . یا این که " از مد بگذر " ممکن است آرامش بخش، درمانگر و مفید باشد.

 

حالا تفاوت اصلی بین مد و استایل چیست؟

به عقیده ی نویسنده ;
 مد یک رابطه ی بیرونی دارد.
این موضوع مربوط به آنچه در خارج وجود دارد، منظور اقلام مد در فروشگاه ها، می باشد. یک رابطه ی تطبیقی بین آن چه در خارج و جود دارد و آن چه من می پوشم وجود دارد.

سبک یک رابطه درونی دارد.
این در مورد آن چه که در اینجا است، می باشد. شامل احساس من از خود، هویت من و درک من از آن چه که هستم. فرایند تطبیقی بین آن چه که اینجاست و آن چه که بیان و منعکس شده با چیزی که من پوشیدم، وجود دارد. لباس های من با احساسی که من درباره ی خود دارم تطبیق دارد؟ حداقل برای امروز !
مد باعث حواس پرتی می شود، استایل متصل می کند.
اگر با این تعریف پیش برویم متوجه می شویم جهت تمرکز ما با آن چه در مد و استایل است تفاوت زیادی دارد. مد توجه ما را از خودمان دور می کند، استایل باعث می شود توجه مستقیم به خودمان داشته باشیم.
 

شما، یا لباس؟
اقلامی که مد تلقی می شوند شامل لباس می شوند، اما استایل مربوط به فرد است.
مد باعث فاصله افتادن بین خودتان و خودتان می شود که ممکن است برای برخی از مردم در زمان های خاصی مطلوب باشد.
استایل یک راه برای برقراری یک رابطه ی نزدیک با خودتان است، زیرا تمرکز و جهت گیری آن بر روی خود و نحوه اطلاع و بیان لباس انتخاب شده است.

مطالب بیشتر :  تاریخچه مد در ایران

                       ژست فشن مناسب

منبع :

https://tarahilebas.com/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368

 

راهنمای نگهداری و تعمیر چرخ خیاطی

مزون مُدینه  راهنمای نگهداری و تعمیر چرخ خیاطی

 

نگهداری و تعمیر چرخ خیاطی را باید جدی گرفت. چرخ خیاطی می تواند وسیله ای برای امرار معاش خانواده باشد و یا وسیله ای برای دوخت لباس های کودکان. تفاوتی ندارد چرخ خیاطی را برای چه منظوری استفاده می کنید در هر صورت هیچکس دوست ندارد در حین کار با خرابی چرخ خیاطی مواجه شود.

سعی کنید‌ همیشه از نوع نخ مناسب با ماشین دوخت استفاده کنید تا بخیه‌ها خوب دوخته شود . اگر نخ روی کار جمع شد و بخیه‌ها شل بود علت آن این است که نخ روی چرخ سفت شده و نخ ماسوره شل است.

عیب یابی و تعمیر چرخ خیاطی

نخ ماسوره پاره می شود : درجه کشش نخ را تنظیم کنید.
گیر کردن نخ در ماسوره هنگام کار با چرخ خیاطی : با روغن کاری چرخ خیاطی مشکل برطرف خواهد شد.
چرخ خیاطی برق دارد ولی کار نمی کند : پیچیده شدن نخ دور ماکو علت اصلی است.
هنگام دوخت نخ زیر شل است : با تنظیم دستگاه کشش نخ مشکل برطرف می شود.

در حین کار نخ رو پاره می شود : چند دلیل عامل این مشکل است

• درجه کشش نخ تنظیم نیست
• سوزن پایین بسته شده است
• سوزن کند شده است
• سوزن اشتباه بسته شده است
• نخ گره دارد
• ضخامت نخ رو نخ ماسوره هماهنگ نیست.

دوخت نامرتب زده می شود : برای تعمیر چرخ خیاطی و نگهداری از آن همیشه آن را تمیز کنید.

• پرز و غبار این مشکل را ایجاد می کند.
• فنر پایه را از نظر شل بودن بررسی کنید.
• مسیر نخ کردن سوزن اشتباه است.
• سوزن برای چرخ خیاطی استاندارد نیست.

پاره شدن نخ ماسوره در حین دوخت : خارج شدن ماسوره از جای خود موجب این ایراد در چرخ خیاطی است.
سر و صدای زیاد چرخ خیاطی در هنگام کار کردن : تعمیر چرخ خیاطی را با روغن کاری ادامه دهید.
شکستن سوزن بی دلیل در هنگام دوخت : سوزن به طور صحیح بسته نشده و یا شل شده است. عدم هماهنگی ضخامت پارچه و سوزن نیز موجب شکستن سوزن می شود.

نکته : سرویس و تعمیر چرخ خیاطی را به صورت دوره ای انجام دهید. اغلب مواردی که در چرخ خیاطی مشکل ایجاد می کند مربوط به نگهداری غیر صحیح دستگاه چرخ خیاطی است. همواره قسمت های متحرک دستگاه چرخ خیاطی را روغن کاری کنید تا در هنگام کارکردن آسیب نبینند. استفاده از روغن مرغوب برای روغن کاری چرخ خیاطی به عمر مفید دستگاه کمک می کند .

 

مطالب بیشتر :  دلایل ندوختن چرخ خیاطی چیست؟

                      مشکل فنی چرخ خیاطی را خودتان حل کنید

منبع :

http://kianservice.ir/

مزون در تهران مزون مدینه لباس مجلسی زنانه

09125073368