طراحان مد در محدوده طراحی لباس و مد کار می کنند. معمولا آنها در یکی از شاخه های طراحی مانند لباس ورزشی، لباس کودکان، کفش و اکسسوری تخصص دارند.
بسته به سطح مسئولیت ها و شرکتی که طراحان مد برای آنها کار می کنند، یک طراح مد ممکن است به دلخواه خود کار کرده و یا با توجه به مشخصاتی مانند رنگ، پارچه و بودجه به او دستور انجام کار داده شود.
هم اکنون با توجه به پیشرفت های فناوری، یک طراحی می تواند به عنوان یک محصول نهایی در خیابان ها در عرض شش هفته به فروش برسد.
انواع طراحان مد
حوزه های اصلی کار طراحان مد عبارتند از:
• مد خیابانی برتر: اکثر طراحان مد در این زمینه مشغول به کار هستند و در آن به تولید انبوه لباس (اغلب در اروپا و شرق آسیا) می پردازند. الگوهای خرید، جریان های فصلی و سلبریتی ها نقش تاثیرگذاری در این فرآیند طراحی بازی می کنند. این یک مسئله ی کاملا تجاری است که کاملا توسط رسانه ها رهبری می شود.
• لباس های آماده: که در آن طراحان مجموعه ای از لباس های آماده را در تعداد نسبتا کمی، تولید می نمایند.
• مد لباس زنانه: برای تولید چنین لباس هایی نیاز به صرف زمان نسبتا زیادی می باشد که اغلب هم آنها برای پوشیدن طراحی نمی گردند؛ بلکه هدف از طراحی آنها معمولا حمایت از یک برند خاص است.
مسئولیت ها
وظایف یک طراح مد، معمولا به بازاری که او در حال کار در آن است، بستگی دارد. اما مسئولیت های اصلی یک طراح مد عبارتند از:
• ایجاد/تجسم یک ایده و تولید یک طرح با دست و یا با استفاده از کامپیوتر.
• به روز نگه داشتن طراحی ها با روند مد در حال ظهور و همچنین با روند کلی پارچه ها، رنگ ها و اشکال.
• برنامه ریزی و گسترش حوزه کاری.
• کار کردن با افراد دیگری مانند خریداران در قالب یک تیم طراحی، به منظور توسعه محصولات.
• برقراری ارتباط نزدیک با فروشندگان، تیم خرید و تولید بصورت مداوم برای اطمینان از آیتم های مناسب مشتری و بازار.
• درک طراحی از دیدگاه فنی، به عنوان مثال تولید الگوها و مشخصات فنی برای طرح.
• انتخاب و خرید پارچه و تزئینات.
• ساخت یک نمونه کار از الگوهای بریده و دوخته شده و نظارت بر تولید آن
• نظارت بر تولید
• مذاکره با مشتریان و کارفرمایان.
• مدیریت بازاریابی، امور مالی و سایر فعالیت های کسب و کار در صورتیکه کار بصورت خود اشتغالی انجام شود.
طراحان با تجربه در شرکت های بزرگتر ممکن است بیشتر بر روی جنبه های مختلف طراحی، برش الگو و واحدهای تولید لباس تمرکز نمایند. در حالیکه در شرکت های کوچکتر، علاوه بر اینها، ممکن است انجام کارهای دیگر نیز بخشی از وظایف یک طراح مد باشد.
حقوق
حقوق اولیه در صنعت مد اغلب کم است. دستیاران طراحی ممکن است در ابتدا در حدود 16000 پوند تا 17000 پوند درآمد داشته باشند.
یک طراح تازه وارد می تواند انتظار بدست آوردن 25000 پوند در سال را داشته باشد.
حقوق معمولی یک طراح حرفه ای از 42000 پوند تا 85000 پوند است.
به طور کلی حقوق ها بسته به موقعیت جغرافیایی و کارفرمایان متفاوت است. این آمار و ارقام ها تنها برای راهنمایی بیان شده اند.
آنچه در انتظار یک طراح مد است
• ساعات کاری معمولا شامل اضافه کاری می شود.
• محیط کار بین شرکت های مختلف متفاوت است و می تواند یک کارخانه و یا دفتر کار مدرن و یا یک استودیو طراحی کوچک باشد. طراحان آزاد نیز می توانند یک خانه و یا استودیو برای کار اجاره کنند.
• با افزایش فروشگاه های آنلاین، در حال حاضر راه اندازی کسب و کار و خوداشتغالی بسیار رایج شده است. بنابراین انجام تحقیقات بازار بصورت گسترده و آموزش کسب و کار برای موفقیت در هر کار مربوط به مد، بسیار مهم است.
• فشار ناشی از ضرب العجل ها و ساعات کاری اضافی می تواند استرس زا باشد و بر زندگی خصوصی فرد تاثیر بگذارد.
• موفقیت شغلی متکی بر ترکیبی از خلاقیت، پشتکار، انعطاف پذیری و مهارت های ارتباطی خوب است.
• سفر در روزهای کاری و نرفتن به خانه در شب ها گهکاهی مورد نیاز است. همچنین امکان سفر به خارج کشور نیز وجود دارند مثلا برای حضور در نمایشگاه های تجاری و یا برای ملاقات با اسپانسرها.
مدارک
اگرچه کار در حوزه مد برای تمام فارغ التحصیلان ممکن است، داشتن مدرک در یکی از موضوعات زیر می تواند شانس شما برای موفقیت را افزایش دهد.
• مد
• نساجی
• لباس بافتنی
• طراحی گرافیک
• تکنولوژی تولید پوشاک
• بازاریابی مد و خرید
• هنر و طراحی
هم اکنون فارغ التحصیلان با مدرک موسسات با افزایش رقابت با فارغ التحصیلان کارشناسی روبرو هستند.
گاهی اوقات ورود بدون مدرک به این حوزه ممکن است اما شما باید قادر به اثبات تخصص و تجربه خود در این صنعت باشید.
فارغ التحصیلان دوره های مرتبط دیگر مانند نساجی نیز برای نشان دادن استعداد و علاقه ی خود، باید به کسب تجربه در این صنعت بپردازند.
تحصیلات کارشناسی ارشد نیاز نیست، اما تحصیل در مقطع کارشناسی ارشد مد یا طراحی لباس می تواند فرصت های پیش روی شما را بهبود ببخشد.
دوره های کارشناسی ارشد در رشته ای خاص، می تواند مهارت و تجربه های شما را افزایش داده و این می تواند در یافتن شغلی مرتبط به شما کمک کند. مثلا لباس کودکان نیاز به دانش اندازه گیری و نساجی دارد. و یا لباس های مردانه ممکن است به دانش برش الگو و خیاطی نیاز داشته باشند.
مهارت ها
شما نیاز به نشان دادن:
• خلاقیت، نوآوری و استعداد؛
• قابلیت تشخیص رنگ ها، پارچه ها و مواد اولیه مختلف؛
• توانایی تولید ایده ها و مفاهیم؛
• مهارت های طراحی و تجسم، با دست و یا با کامپیوتر؛
• مهارت های فنی از جمله برش الگو؛
• دانش و مهارت های تکنولوژی تولید پوشاک؛
• آگاهی های تجاری و گرایش کسب وکار؛
• اعتماد به نفس؛
• توانایی مذاکره برای نفوذ در دیگران؛
• مهارت های کار گروهی؛
• مدیریت زمان و سازماندهی مناسب.
تجربه کاری
شرکت ها ممکن است مایل به در نظر گرفتن نامزدهای بدون تجربه قبلی در این صنعت باشند. داشتن سابقه کار در یک استودیو طراحی بسیار مطلوب است.تجربه در فروشندگی نیز می تواند مفید باشد. کارفرمایان معمولا انتظار دیدن یک نمونه کار از شما را خواهند داشت که توانایی شما در طراحی و تولید پوشاک را به خوبی نشان دهد.
کارفرمایان
اکثر طراحان مد و لباس برای فروشگاه ها و برندها کار می کنند. آنها ممکن است در استودیو های طراحی لباس نیز استخدام شوند.
همچنین فرصت هایی برای خود اشتغالی نیز وجود دارد. طراحان مد مستقل می توانند کار خود را از طریق نمایشگاه ها و یا با تماس مستقیم با مشتریان و یا از طریق رسانه های اجتماعی تبلیغ نمایند.
رقابت برای شغل طراحی لباس بسیار شدید است، بویژه برای طراحی لباس زنانه. زمینه های دیگر طراحی لباس مانند لباس مردانه و کودکانه شاهد رقابت کمتری بدلیل تعداد کمتر دانش آموختگان در این زمینه ها می باشد.
پیشرفت در این حرفه
آموزش های لازم برای تبدیل شدن به یک طراح مد ، نه تنها به دوره های قبل از استخدام بستگی دارد بلکه به شرکتی که در آن استخدام می شوید نیز وابسته است.
هدف از گذراندن دوره های طراحی مد، ارائه یک پیش زمینه در رابطه با این صنعت می باشد. در ابتدای این آموزش ها به احتمال زیاد فرآیندهای عملی که شرکت ها برای تولید لباس هایشان استفاده می کنند، آموزش داده می شود.
شرکت های بزرگتر نیز ممکن دوره های آموزش کسب و کار و کامپیوتر را ارائه دهند، که می تواند شامل طراحی به کمک کامپیوتر(CAD) و یا دیگر نرم افزارهای تخصصی مانند Photoshop و Illustrator باشد.
چشم انداز شغلی
اینکه چگونه می توانید کار خود را توسعه دهید به حوزه ی طراحی لباسی که شما در آن فعالیت دارید، تجربه کاری و اعتبار حرفه ای شما بستگی دارد. عامل موثر دیگر نیز نوع شرکتی که شما برای آن کار می کنید و فراهم آوردن فرصت پیشرفت این حرفه در آن است.
ممکن است سرعت پیشرفت شما کند باشد، بخصوص در شروع کارتان. بنابراین فعال و در تماس بودن با این صنعت بسیار مهم است؛ به ویژه در حوزه هایی که مردم اغلب مشاغل خود را به سمت حرفه ای شدن سوق می دهند و د رآن فشار زیادی برای تولید ایده های جدید که مقرون به صرفه نیز باشد وجود دارد.
معمولا، در ابتدا شما حرفه ی خود را به عنوان یک دستیار آغاز خواهید کرد. دستیار طراحی وظایف متفاوتی خواهد داشت اما مسئولیت های مشترک عبارتند از:
• تامین منابع و بدست آوردن نمونه پارچه؛
• پاسخگویی به تلفن ها؛
• تهیه چای.
پس از مدتی شما با نشان دادن خلاقیت خود و ارائه پیشنهادهای مفهومی و ایده های طراحی می توانید پیشرفت کنید؛ البته در ابتدا بعید است که ایده های شما تاثیر زیادی روی تصمیم گیری نهایی بگذراند.
به این ترتیب و با چندین سال تجربه طراحی، شما می توانید به سمت طراح اصلی برسید. در این سطح، شما مسئولیت های قابل توجهی در رابطه با تصمیم گیری های کلی طراحی خواهید داشت.
